- maleri, gouache og grafikk

8. februar - 3.mars 2008
Katalog side 1 - side 2 (pdf).

Roar Wold (1926-2001) fra Trondheim, regnes som en av de mest betydelige representanter for det abstrakte maleri i norsk billedkunst. Utstillingen har blitt til i nært samarbeid med Wolds nærmeste familie. Vi er svært glade over å kunne presentere denne stormønstringen av en av landets mest vektige kunstnere.

Utstillingen er en salgsutstilling med malerier, gouacher og grafiske arbeider. Store deler av anlegget tas i bruk til denne utstillingen. Professor Øivind Storm Bjerke har skrevet en katalogtekst til utstillingen.

Kunstmuseet Haugesund Billedgalleri har mottatt et hovedverk av Roar Wold i gave fra Otto Johannessenfondet. Det innkjøpte verket blir også å se i utstillingen.

"Da Roar Wold i 1964 mottok Morgenbladets pris for det mest markante verk på Høstutstillingen var abstraksjon det dominerende formspråk blant de unge kunstnere. I dag er det abstrakte maleriet Wold og hans generasjon representerte en del av kunsthistorien. Sett i ettertid kom abstrakt maleri aldri til å få noen bred oppslutning i norsk kunst, og Wolds malerier plasserer seg som et av de ypperste bidrag til sjangeren i norsk maleri.

(...)Wold virket mesteparten av sitt liv som maler og som lærer ved Kunstskolen i Trondheim, som han var med på å opprette etter krigen, og senere avdelingen for Farge og Form ved NTH. Han reflekterte over både eget arbeid og hva han fant i andres kunst. Han skapte seg et rikt univers av referanser innen musikk, litteratur og kunst som klangbunn for sine bilder. Som en kunstner av den første generasjonen kunstnere etter krigen sto åpenhet og dialog som en grunnleggende verdi i hans tilnærming til kunst.

(...)Wolds seneste malerier hører til hans desidert dristigste. Jo mer han behersket sitt metier jo friere ble de maleriske løsningene Som et ledd i å skape et mer organisk og fritt gesturalt maleri, arbeidet Wold med jevne mellomrom med medier som tegning, akvarell og gouache. Medier der han i større grad enn i maleriene dyrket et direkte og spontant uttrykk med sterke innslag av kaligrafi. Sammen med sine kolleter ved NTH, Lars Tiller og Håkon Bleken sto Wold for en fornyelse av norsk tegnekunst på 1960-70 tallet, gjennom den ekspreimentelle tilnærming til kulltegning i store formater som utgjorde et viktig innslag i undervisningen.

(...)Wolds bilder er fulle av skiftninger og liv. Flater ekspanderer, støter mot andre flater og krymper sammen; skyter utover i rommet og trekker seg tilbake. Fargen kan få tildelt en konstruktiv rolle i det ene øyeblikk og brukes til å skape stemning i det neste. Den foretukne komposisjonsfiguren er krysset, der linjene møtes optiomalt kontrasterende. Utforskningen av elementene på flaten og relasjonene mellom dem var for Wolds generasjon ikke bare en utprøving av en estetikk, men et forsøk på å skape bilder som kommuniserte en visjon av bildet som et åpent, dynamisk felt for visuelle opplevelser."

Øyvind Storm Bjerke (i utdrag)